中国书画的收藏历史悠久，书画作为一种陶冶情操的精神文化产物，可以极大的提高投资者的艺术修养和欣赏能力，具有很高的收藏与鉴赏价值。中国人喜欢国画山水，是因为中国的“山水文化”，大多数中国都有一个山水田园梦，向往诗意的生活，所以人们喜欢国画山水画，不只是画面上的山川自然之美，更喜欢的是从画面上感受到中国..

单一的画画是小道，比画画更高的还有书法，书法之上有诗文，再上一层是音乐，最高层次是先哲的哲理，也就是大道。——李苦禅李苦禅：写意画，不是画出来的，笔笔全都是写出来的！写书法的，只会书法；画画的，只会画画，以为这就是艺术的本来面目了。我们传统书画的门槛儿真的这么低吗？李苦禅先生这篇文章意在笔外，讲了一..

中国画的“气韵”之说，始自六朝南齐人物画家谢赫的《古画品录》，六法为：一、气韵生动是也；二、骨法用笔是也；三、应物象形是也；四、随类赋采是也；五、经营位置是也；六、转移模写是也。从此，六法之首的“气韵生动”成为中国画根本性审美标准。谢赫是人物画家， 人物画之“ 韵”来自于所谓魏晋风度，也即当时的人伦鉴..

张大千、黄秋园分别在1946年、1948年临了同一幅宋人作品：大千取名《仿巨然晴峰图》，秋园取名《江山密雪图》。1946年，张大千绘画事业处于一个巅峰时期：三上峨眉、赴沪办展，先后参加法国巴黎赛那奇博物馆、现代美术馆举办的中国画展。《仿巨然晴峰图》（见翰墨轩《名家翰墨·张大千前期山水画特集》第77页）有张大千的挚..

张仃罢画张仃中国画有“衰年变法”传统，少数才俊凭天赐的长寿，融合毕生的功力、学养与经验，在生命晚岁实现艺术飞越，达到解衣般礴的自由境界。张仃是画界公认的通才，长寿如齐白石，其焦墨山水，经多年研习，已是炉火纯青境地。然而，就在人们对他充满期待时，他放下了画笔。惊异之余，不得不问：究竟是什么力量，使张仃..

通古今之变，成中西之美“如果说吴冠中在美术史上有什么贡献，那正是台北故宫博物院原副院长李霖灿所表述的‘通古今之变，成中西之美’。吴先生打通古今中西，他理解古今艺术变化规律，融合中西艺术之长，创造了一种新的、有独特个性面貌的艺术风格。”中央美术学院教授、美术理论家邵大箴说，综观吴冠中一生，他是一位有真..

20世纪到21世纪随着西学东渐以及中西文化的大融合，中国画所体现的传统的人文观念和散淡风雅受到了世人强烈的抨击。中国画的写意不重视表现写实的特征与西方注重科学实证与写实主义的碰撞中必然会受到变革的冲击。而且在五四时期由于倡导民主与科学，所以中国画势必会成为变革的对象。用写实精神来改造写意为主的中国画，成..

授课中的潘天寿我的老师潘天寿文/吴山明我附中前就认识潘天寿先生，我跟潘老的渊源关系跟其他人稍微有些不一样。1950年前后，吴茀之先生帮我父亲介绍了他楼下的一套住房。这房子原来是潘老住的，他搬到荷花池头去了，我家就这样租住进潘老当年住过的房子。我觉得人生有时候很特别，冥冥中有一种缘分。假如我家不住进这个房..