吴冠中上世纪赴欧学艺的著名官费生，先有二十年代的徐悲鸿与林风眠，继之有三十年代的吴作人与吕斯百，到了四十年代，赵无极、熊秉明、吴冠中三位先生，成为二战之后到1949年之前，民国政府派赴欧洲的最后几位艺术官费生。2000年我初到清华美院，被领去拜访吴先生，问及此事。他说，抗战期间他考取杭州艺专，一路流亡，途中..

张大千（右一）与家人在青城山上清宫张大千先生的青城艺缘所涉，今人多因爱之切而传误多。其青城艺缘之初始，距今已时隔数十年；又因其艺术生涯的博大而牵引繁杂，并逢世变多故而南北辗转等缘故，各家之说，往往述见不一。但根据张大千信札、画作款识的内证以及报刊、亲友的相关记述，可对张大千先生的“青城艺缘”的缘起、..

张大千 山水在中国绘画史中，虽有画分四品之说，“逸品”“神品”“妙品”“能品”，但相对于谢赫的“六法”中的“气韵生动”而言，还只是一个在文化层面上对“韵”的要求。吴昌硕 松堂校书只有大气、正气、清气、雅气的文艺作品才能与时代精神相匹配，大气的作品令人精神振奋，延年益寿，事业昌盛；正气的作品令人有敬畏之..

张大千是一位创作上非常有成就的画家，但其画论十分罕见，或见之于信札，或散落于友人回忆，或源于画跋。偶尔见到大千论画之文，觉得字字珠玑，非常有见地。以下为张大千论齐白石和吴昌硕画的文字，对于齐、吴之高下，美术界多有争论，看看大千的见解，或许对你有所启发。《张大千画说》 上海书画出版社 1986年出版据朱浩云..

借山吟馆主者 齐白石 白文北京画院藏1912年，随着清帝逊位，中华民国建立，并于同年4月迁都北京，昔日的帝王之都成为民国的政治、文化中心，这也标志了一个崭新时代的来临。艺术的发展紧跟着时代的脚步，在北京呈现出兼收并蓄、推陈出新的新趋势。面对20世纪复杂的文化生态环境，篆刻艺术的发展也成为清末民国时期新的文化..

宋 郭熙 雪山行旅图世界上很少有哪个民族不喜欢雪，大雪飘飞，白雪皑皑，人在这样的氛围中，容易忘记尘世的烦躁，产生一种超越的感觉；雪是干净的，而人们的俗世生活很容易沾染上污浊的东西，在雪中，我们似乎将心灵洗涤了一番，有诗道“皑如山上雪，明若云间月”，雪是清净身；雪是冷寂的，给人凄凉的感受，使人有深深的内..

画法初师宋人，为僧后，尝居黄山齐云，山水师云林。王阮亭谓新安画家多宗倪黄，以渐江开其先路。画多层峦陟壑，伟峻沉厚，非若世之疏林枯树，自谓高士者比。以北宋丰骨，蔚元人气韵，清逸萧散，在方方壶、唐子华之间……论者言其诗画俱得清灵之气，系从静悟来。—— 黄宾虹评渐江《古画微》渐江画之风格“历来均以清逸称之..

中国绘画中的“远”之所以隽永醇厚、意味无穷,一个重要的原因是它的形而上指向。“远”与“玄”通, 汉许慎《说文解字》称:“玄, 幽远也”,“玄向幽而人覆之也”, 远由此带上了玄学色彩, 指向了远尘、隐遁的人格境界；“远”在画面处理上离不开“虚”和“空”,而“虚”和“空”又指向了太虚、无限；平远离不开渲淡, 而“淡”..