董源《江堤晚景图》中的古松我们对于一棵古松的三种态度我刚才说，一切事物都有几种看法。你说一件事物是美的或是丑的，这也只是一种看法。换一个看法，你说它是真的或是假的；再换一种看法，你说它是善的或是恶的。同是一件事物，看法有多种，所看出来的现象也就有多种。比如园里那一棵古松，无论是你是我或是任何人一看到..

在中国篆刻史上，如果要公推一位，且只能推出一位篆刻家作为代表的话，被后世尊为明清篆刻流派开山人物的文彭必定高票当选。他顺应时代潮流，采用石材刻印，推动了叶蜡石被正式纳入印材的进程，使叶蜡石被文人篆刻家广泛地接受和使用，进而改变了文人和印工“篆”“刻”分工的创作模式，引发了印人自篆自刻的群体现象，并沿..

金农，《杂画册之十一》，19cm×27cm，1759年，沈阳故宫博物院藏澎湃新闻：有关文人画的研究，古来有之，在当下也被反复书写，如今再写文人画，在写法和观念上是否有不同之处？朱良志：文人意识，它的发源比较早，在唐代之前的艺术发展中，它就出现了。到了北宋以苏轼为中心的文人艺术家团体，包括王诜、李公麟、米芾等，他..

中国画创作是一项综合性、系统性极强的艺术活动。它反映了一位画家的文化素养、生活经验、专业功底、艺术观念等全方位的修养。创作绘画作品同创造物质产品一样也是一种劳动，它同样也要从观察体验生活入手，经过艺术构思，把头脑中形成的艺术形象最后用造型手段表现出来。中国画创作应该抓住以下几个基础环节。董源《洞天山..

写意与工笔是中国画的两种重要表现手法。尤其是写意画，具有独特的审美价值。何为写意或大写意呢?首先要理解“写”。绘画的技法中有勾、描、涂、染、绘等，这些技法在其他种类的绘画中也有，但唯独“写”是中国画特有的，就是以书写的状态进入绘画。这是宋元文人画家开创的一种绘画新方式。那么“写”是一种怎样的状态，它..

要想在山水画临摹的过程中有所收获，对临本有一个准确、深刻而全面的把握，使得我们的临摹工作达到事半功倍的效果。那么，在我们临摹之前的“读画”就显得尤为重要。所谓“读画”就是对临摹的仔细揣摩、品读，对临本有一个全面而深刻的认识与领悟，“读画”是研读、解读、分析地读。《溪山行旅图》 北宋 · 范宽 台北故宫博..

郭味蕖 红竹郭味蕖(1908-1971)山东潍坊人二十世纪最具代表性的学者型花鸟画大家中央美院国画系花鸟画科的创建人我很喜欢花鸟画，别的画也喜爱，但主要精力是放在花鸟画上。我很小就喜欢画画，我家山东潍县，是很重视和提倡文化的，所以环境氛围很好。这种风气和影响，一直可以推溯到郑板桥在潍县做县长的时候。他的书画很有..

山水画是从宋代开始取代人物画成为主流的。随着北宋科举制的完善，士大夫主宰了宋代及之后的艺术文化。山水画作为一种更能反映他们精神境界的主题，受到追捧。古代中国是农业社会，为何中国山水画中多见渔夫却不见农夫?日本汉学家宫崎法子认为，这样的选择是具有深意的。在中国文学或哲学传统中，在《楚辞》《庄子》的影响..