他以“村梅”闻名于世！

宋 杨无咎《四梅图卷》 局部

杨无咎(1097-1171)，字补之，自号逃禅老人，两宋之际著名书画家、词人，尤擅墨梅，因诗、书、画无不精能，被世人誉为“逃禅三绝”。他一生耿介，不慕名利，因耻于与奸相秦桧为伍，朝廷多次委职而不就。

宋 杨无咎《四梅图卷》 局部

《四梅图卷》写梅花未开、欲开、盛开、将残四种状态。后自书“柳梢青”词四首，分咏四梅。

杨无咎的梅花是以水墨“写意”为之，因而和画院富丽风格的“宫梅”有所不同，因品高格雅而不被时人欣赏。宋高宗赵构曾讽刺他的墨梅为“村梅”，他并不以为然，反而自称为“奉敕村梅”。

宋 杨无咎《四梅图卷》 局部

杨无咎主张“画中有我”，不固守成法，脱出窠臼，创立了自己独有的风格。以墨线圈花，重墨点蕾，不加彩色晕染，一变以彩色或墨晕作花之法。并以浓墨画梢，老干一笔挥就，或干或润的黑间留出飞白，纵横如意，虚实相间，自然而不刻板，把苍皮斑剥的老干表现得真实而生动。

杨无咎作画注意形象与笔墨的精妙，既不是刻意工细的传写，也不放纵泼辣，使表现的物象形神兼备，摆脱了两宋时期在画坛占主导地位的工整精细勾勒的风气，形成一种温和凝练的写意笔墨，挥洒出梅花的清标雅韵。

宋 杨无咎《四梅图卷》 局部

杨无咎的梅干画得很精彩，他通过仔细观察，把梅干、梅枝概括成多种典型姿态，开张、合抱、穿插、疏密、横斜都很讲究，在这里我们已看到了画梅的“女字穿插法”。这种方法成为后世画梅者必须掌握的方法之一。清代画家吴昌硕画梅，就把“女字穿插法”发挥到了极致。

宋 杨无咎《墨梅图页》

杨无咎是“文人画”启行者之一，他的绘画常使诗（词）书画相互配合，共为一堂。他著有《逃禅词集》传世。宋代范成大所著的《梅谱》中说：“近世始画黑梅，江西杨补之尤有名，其徒效之者实繁。”杨无咎的绘画一直影响到元明清的许多画家，就是今日的画梅也常常看到他的笔法痕迹。